1-урок
Цели проекта
— Ознакомление с этапами создания анимационного фильма;
— Развитие творческих навыков путем создания сценария;
— В процессе работы в группах создать полноценный анимационный ролик и представить его зрителям.
Руководство для учителя
— Разделите учащихся на группы;
— Каждую неделю в начале урока делайте краткий обзор теоретической части и знакомьте учащихся с выполняемой работой;
— Особое внимание уделите домашнему заданию;
— На последней неделе проекта каждая группа должна представить полностью готовый анимационный фильм в видеоформате зрителю;
— Предоставьте PBL rubrics учащимся, для того чтобы:
— ученики предварительно понимали по каким критериям им необходимо подготовиться,
— ученики самостоятельно смогли дать соответствующую оценку своим коллегам.
Техника безопасности на уроках Steam
Перед началом урока учителю рекомендуется ознакомиться с техникой безопасности. При необходимости (в случае использование предметов указанных в ТБ) провести краткий инструктаж учащимся. Перейдите по ссылке Техника безопасности на уроках Steam
Теоретическая часть
Stop Motion — это удивительный метод анимации, доступный каждому. Это отличный способ выразить свое творчество и познакомиться с удивительным миром кинопроизводства.
Познакомимся с этапами создания анимационного ролика:
— Идея
— Раскадровка
— Создание фонов и персонажей
— Съемка
— Звук
— Монтаж
Написание сценария. На этом этапе копирайтер создает общую концепцию, идею мультфильма. Необходимо подумать о поставленной цели, о целевой аудиторий, направленной на создание, о продолжительности мультфильма, о предпочтениях в стиле, о голосе и т.д. Сценарист обычно предлагает несколько различных идей. Выбранная версия становится полноценным сценарием.
В фильмах сценарий состоит из трехактной структуры, которую вы можете использовать.
С первым актом сценарист увлекает зрителя и вовлекает в историю.
Во втором акте происходят основные действия, развиваются события, ведущие героя из начальной точки к месту достижения цели или поражения. Ситуация усложняется, и через стремление героя преодолеть все трудности и достичь своей цели мы приходим к третьему акту.
Третий акт-следствие того, что произошло во втором акте. Эта кульминация — момент, когда он сражается за свою цель. Здесь обостряется напряженность, ускоряются темпы, конфликт близится к разрешению и завершению. Самое главное, чтобы история была логически закончена, и вы также должны иметь возможность показать свою основную мысль, что именно вы хотите сказать своей историей.
Разработка персонажей. Разработка персонажей начинается, как правило, тогда, когда известны мультипликационные, стилистические предпочтения. По сценарию концепт-художник создает образ каждого из героев мультфильма. Иногда перед рисованием персонажей описывают характер каждого из персонажей — создается портрет каждого из персонажей в текстовом виде. Это делается для того, чтобы художник четко изобразил характер персонажа при создании визуального образа.
Рисованные мультфильмы обязаны долгой жизни американскому аниматору Уолту Диснею, который одним из первых внедрил ручную технику рисования. Чтобы использовать этот метод, вы должны усердно работать и подготовить большую картинную галерею. Можно использовать акварельные краски, цветные карандаши и даже обычные шариковые ручки. На бумаге каждое последующее движение должно быть начертано полностью от начала до конца.
Кадр из мультфильма ”Бемби » (1942)
Кукольные мультфильмы также интересны в технологическом плане. Менять положение кукол и имитировать их движения проще, чем рисовать, но и здесь есть свои особенности.
Материалы, которые могут понадобиться: кусочки ткани, нити, резина, проволока, пуговицы, дерево, различные фрукты, игрушки LEGO и т. д. Неважно, из чего сделан кукольный персонаж, главное, чтобы ему была дана индивидуальность.
Обычная крупа или соль помогут создать в кадре зимний пейзаж и снежные бури.
Кадр из мультфильма «Чебурашка»
Техника перекладки изображения — это среднее между нарисованным и кукольным мультфильмом. Вырезанные из картона готовые фрагменты изображения создаются путем движения. При этом композиция состоит из нескольких слоев персонажей и фонов. Персонажи и фоны выполнены в плоской форме.
Кадр из мультфильма «Ежик в тумане»
Пластилиновая анимация. Благодаря своей особой пластичности пластилин уже много лет является одним из самых любимых материалов мультипликаторов. Фильм создается путем съемки каждого кадра, меняя пластилиновые формы между кадрами.
Кадр из мультфильма «Уоллес и Громит»
Использованная литература и дополнительная информация:
https://www.movavi.io/how-to-make-a-stop-motion-en/
https://urok.1sept.ru/articles/644398
https://www.wikihow.com/Create-a-Stop-Motion-Animation
http://toondra.ru/sozdanie-animacii.htm
https://fantasticimago.com/blog/sozdanie-multfilmov-kak-shag-za-shagom-sozdaetsya-animirovannyj-multfilm.html
https://school-science.ru/7/22/41000
https://kinoscenariy.com/kak-napisat-stsenarij-pravila-i-sovety/
https://snegiri-studio.ru/trekhaktnaya-struktura
Практическая часть
1. На этом уроке каждая группа будет писать сценарий к своему будущему анимационному ролику. Сценарий чаще всего описывается в виде сочетания ремарки сцены и диалога действующих лиц. Важно, чтобы сценарий был естественным и непринужденным.
Обсудите с группой. Важно не ограничивать себя и записывать все идеи, которые приходят в голову. После того, как вы собрали идеи, вы должны отфильтровать их и оставить самые успешные. Самое главное, чтобы история была логически закончена, и вы также должны показать свою основную мысль, что именно вы хотите сказать своей историей.
2. После того, как сценарий готов, вы должны выбрать, в каком стиле будут ваши видео, какие инструменты вы будете использовать.
— Рисованная анимация;
— Пластилиновая анимация;
— Кукольная анимация;
— Перекладочная анимация;
— Или другие способы.
Посоветуйтесь с группой и примите решение.
Задание на дом
На следующую неделю каждая группа должна будет завершить начатые сценарии и принести материалы в соответствии с выбранной техникой анимации. (например, куклы и игрушки или бумаги и ручку или пластилин).